No Image

Рафаэль санти

СОДЕРЖАНИЕ
0
04 января 2021
array(3) {
  [0]=>
  array(50) {
    [0]=>
    string(115) "0f08f645cd17f44f0e485c04c65bda0d.jpeg"
    [1]=>
    string(115) "eb75a9a358a1344848ea1bac720ce8e4.jpeg"
    [2]=>
    string(115) "ec652ceee7a47d7a70ccd39fdc25ff2d.jpeg"
    [3]=>
    string(115) "ac6d3d47126c4641c43632db744eade7.jpeg"
    [4]=>
    string(115) "e77632cc04f455aed7252f3fce73aeac.jpeg"
    [5]=>
    string(115) "0b7d7b50fcc6ec8a329ff09af436bec0.jpeg"
    [6]=>
    string(115) "cf51c50d022902f91b3e7471f596188e.jpeg"
    [7]=>
    string(115) "66d7ae956c8bcc0066fe728b42da1b25.jpeg"
    [8]=>
    string(115) "cf00fe94abad889dbc3dfaef7edd4f04.jpeg"
    [9]=>
    string(115) "5c880e27cc484e10641494ae434e308c.jpeg"
    [10]=>
    string(115) "755529e61d649c3bf04f054878b24bfa.jpeg"
    [11]=>
    string(113) "f0c4cfc79ad0c2669d5684e0b6775713.png"
    [12]=>
    string(115) "dddf22b7246bc6f8eadc790d8b62ccb5.jpeg"
    [13]=>
    string(115) "b7a6dee00144f173ad171508e347f79b.jpeg"
    [14]=>
    string(115) "4a350d3dc6b7882164984914fb4a6e63.jpeg"
    [15]=>
    string(115) "68e233561ebaaaf9677caa7194a62a12.jpeg"
    [16]=>
    string(115) "a9c06549c705c63e3ef99ccc376c0a66.jpeg"
    [17]=>
    string(115) "18522c425f851940e498da0996c4e490.jpeg"
    [18]=>
    string(115) "897456645bd595823859f733ab0b6e27.jpeg"
    [19]=>
    string(115) "063ae23d30b9ab92a3eb0a18da2dc446.jpeg"
    [20]=>
    string(115) "aa93bfdb441040b2a5152dce6a77e390.jpeg"
    [21]=>
    string(115) "a82b5d40fbf71f11be9e80173d3a964a.jpeg"
    [22]=>
    string(115) "e207d87ea3cc1aa19d0bdb21720f2368.jpeg"
    [23]=>
    string(115) "16677ccc767208aba1d60f6a86300811.jpeg"
    [24]=>
    string(115) "2b0f8b5bcbc7f893bb824f940a7c699c.jpeg"
    [25]=>
    string(115) "94f62cac716e294166ad4b3853a6c323.jpeg"
    [26]=>
    string(115) "5cc11bf4d9b21e32f4fb4db2f4846544.jpeg"
    [27]=>
    string(115) "6732737ec4d7dc03e400481b08c87114.jpeg"
    [28]=>
    string(115) "baca9a03ec59e162de71d1f53ea398aa.jpeg"
    [29]=>
    string(115) "e5d91da6a3738ead26b311d5762dffa2.jpeg"
    [30]=>
    string(115) "c527861afbfaec8162cc7575b06528e8.jpeg"
    [31]=>
    string(115) "6b3f2bc7f5568810038038f040996469.jpeg"
    [32]=>
    string(115) "f111f432837ebf60992a2f2023331b38.jpeg"
    [33]=>
    string(115) "286b9750e2f1065c641ad465b38a0fe6.jpeg"
    [34]=>
    string(115) "cbd268d0d0455963a2a6a42614c8df7b.jpeg"
    [35]=>
    string(115) "fcf653b40f1100e16e033c79d895b069.jpeg"
    [36]=>
    string(115) "c72cffbf38aca9de2f0bfcfffe063465.jpeg"
    [37]=>
    string(115) "907668251806db1b4f97829d957cc97d.jpeg"
    [38]=>
    string(115) "fa79854a2a2aace4e87685a948f3e4e2.jpeg"
    [39]=>
    string(115) "aaf192a126d4a5b40b57b8cafc1859a3.jpeg"
    [40]=>
    string(115) "e84aef173d0ab7c493b8f98fe1d4ff5b.jpeg"
    [41]=>
    string(115) "ec9a12227f3f49ba2fe56d40c772e08e.jpeg"
    [42]=>
    string(115) "0f3ccd16f24af4e8755bfae1350c29fd.jpeg"
    [43]=>
    string(115) "7e7afdf424f8e7bc63cd3d5aa5b62ed5.jpeg"
    [44]=>
    string(115) "bfd1da6e8a41016172354dbe70a310d1.jpeg"
    [45]=>
    string(115) "732b13d55a416806c01d8f441476d906.jpeg"
    [46]=>
    string(115) "03c5ec4457be7625ade1f3312b99bb83.jpeg"
    [47]=>
    string(115) "3f9d9182800735382c196b7d72903197.jpeg"
    [48]=>
    string(115) "ae61572262e0661bcd23949bc11835e9.jpeg"
    [49]=>
    string(115) "4c1929e22144b7642d576d3daa4eb186.jpeg"
  }
  [1]=>
  array(50) {
    [0]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/f/0/0f08f645cd17f44f0e485c04c65bda0d.jpeg"
    [1]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/b/7/eb75a9a358a1344848ea1bac720ce8e4.jpeg"
    [2]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/c/6/ec652ceee7a47d7a70ccd39fdc25ff2d.jpeg"
    [3]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/c/6/ac6d3d47126c4641c43632db744eade7.jpeg"
    [4]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/7/7/e77632cc04f455aed7252f3fce73aeac.jpeg"
    [5]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/b/7/0b7d7b50fcc6ec8a329ff09af436bec0.jpeg"
    [6]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/f/5/cf51c50d022902f91b3e7471f596188e.jpeg"
    [7]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/6/6/d/66d7ae956c8bcc0066fe728b42da1b25.jpeg"
    [8]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/f/0/cf00fe94abad889dbc3dfaef7edd4f04.jpeg"
    [9]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/c/8/5c880e27cc484e10641494ae434e308c.jpeg"
    [10]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/5/5/755529e61d649c3bf04f054878b24bfa.jpeg"
    [11]=>
    string(62) "/wp-content/uploads/f/0/c/f0c4cfc79ad0c2669d5684e0b6775713.png"
    [12]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/d/d/d/dddf22b7246bc6f8eadc790d8b62ccb5.jpeg"
    [13]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/b/7/a/b7a6dee00144f173ad171508e347f79b.jpeg"
    [14]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/4/a/3/4a350d3dc6b7882164984914fb4a6e63.jpeg"
    [15]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/6/8/e/68e233561ebaaaf9677caa7194a62a12.jpeg"
    [16]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/9/c/a9c06549c705c63e3ef99ccc376c0a66.jpeg"
    [17]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/1/8/5/18522c425f851940e498da0996c4e490.jpeg"
    [18]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/8/9/7/897456645bd595823859f733ab0b6e27.jpeg"
    [19]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/6/3/063ae23d30b9ab92a3eb0a18da2dc446.jpeg"
    [20]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/a/9/aa93bfdb441040b2a5152dce6a77e390.jpeg"
    [21]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/8/2/a82b5d40fbf71f11be9e80173d3a964a.jpeg"
    [22]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/2/0/e207d87ea3cc1aa19d0bdb21720f2368.jpeg"
    [23]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/1/6/6/16677ccc767208aba1d60f6a86300811.jpeg"
    [24]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/2/b/0/2b0f8b5bcbc7f893bb824f940a7c699c.jpeg"
    [25]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/9/4/f/94f62cac716e294166ad4b3853a6c323.jpeg"
    [26]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/5/c/c/5cc11bf4d9b21e32f4fb4db2f4846544.jpeg"
    [27]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/6/7/3/6732737ec4d7dc03e400481b08c87114.jpeg"
    [28]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/b/a/c/baca9a03ec59e162de71d1f53ea398aa.jpeg"
    [29]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/5/d/e5d91da6a3738ead26b311d5762dffa2.jpeg"
    [30]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/5/2/c527861afbfaec8162cc7575b06528e8.jpeg"
    [31]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/6/b/3/6b3f2bc7f5568810038038f040996469.jpeg"
    [32]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/f/1/1/f111f432837ebf60992a2f2023331b38.jpeg"
    [33]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/2/8/6/286b9750e2f1065c641ad465b38a0fe6.jpeg"
    [34]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/b/d/cbd268d0d0455963a2a6a42614c8df7b.jpeg"
    [35]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/f/c/f/fcf653b40f1100e16e033c79d895b069.jpeg"
    [36]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/c/7/2/c72cffbf38aca9de2f0bfcfffe063465.jpeg"
    [37]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/9/0/7/907668251806db1b4f97829d957cc97d.jpeg"
    [38]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/f/a/7/fa79854a2a2aace4e87685a948f3e4e2.jpeg"
    [39]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/a/f/aaf192a126d4a5b40b57b8cafc1859a3.jpeg"
    [40]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/8/4/e84aef173d0ab7c493b8f98fe1d4ff5b.jpeg"
    [41]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/e/c/9/ec9a12227f3f49ba2fe56d40c772e08e.jpeg"
    [42]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/f/3/0f3ccd16f24af4e8755bfae1350c29fd.jpeg"
    [43]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/e/7/7e7afdf424f8e7bc63cd3d5aa5b62ed5.jpeg"
    [44]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/b/f/d/bfd1da6e8a41016172354dbe70a310d1.jpeg"
    [45]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/7/3/2/732b13d55a416806c01d8f441476d906.jpeg"
    [46]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/0/3/c/03c5ec4457be7625ade1f3312b99bb83.jpeg"
    [47]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/3/f/9/3f9d9182800735382c196b7d72903197.jpeg"
    [48]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/a/e/6/ae61572262e0661bcd23949bc11835e9.jpeg"
    [49]=>
    string(63) "/wp-content/uploads/4/c/1/4c1929e22144b7642d576d3daa4eb186.jpeg"
  }
  [2]=>
  array(50) {
    [0]=>
    string(37) "0f08f645cd17f44f0e485c04c65bda0d.jpeg"
    [1]=>
    string(37) "eb75a9a358a1344848ea1bac720ce8e4.jpeg"
    [2]=>
    string(37) "ec652ceee7a47d7a70ccd39fdc25ff2d.jpeg"
    [3]=>
    string(37) "ac6d3d47126c4641c43632db744eade7.jpeg"
    [4]=>
    string(37) "e77632cc04f455aed7252f3fce73aeac.jpeg"
    [5]=>
    string(37) "0b7d7b50fcc6ec8a329ff09af436bec0.jpeg"
    [6]=>
    string(37) "cf51c50d022902f91b3e7471f596188e.jpeg"
    [7]=>
    string(37) "66d7ae956c8bcc0066fe728b42da1b25.jpeg"
    [8]=>
    string(37) "cf00fe94abad889dbc3dfaef7edd4f04.jpeg"
    [9]=>
    string(37) "5c880e27cc484e10641494ae434e308c.jpeg"
    [10]=>
    string(37) "755529e61d649c3bf04f054878b24bfa.jpeg"
    [11]=>
    string(36) "f0c4cfc79ad0c2669d5684e0b6775713.png"
    [12]=>
    string(37) "dddf22b7246bc6f8eadc790d8b62ccb5.jpeg"
    [13]=>
    string(37) "b7a6dee00144f173ad171508e347f79b.jpeg"
    [14]=>
    string(37) "4a350d3dc6b7882164984914fb4a6e63.jpeg"
    [15]=>
    string(37) "68e233561ebaaaf9677caa7194a62a12.jpeg"
    [16]=>
    string(37) "a9c06549c705c63e3ef99ccc376c0a66.jpeg"
    [17]=>
    string(37) "18522c425f851940e498da0996c4e490.jpeg"
    [18]=>
    string(37) "897456645bd595823859f733ab0b6e27.jpeg"
    [19]=>
    string(37) "063ae23d30b9ab92a3eb0a18da2dc446.jpeg"
    [20]=>
    string(37) "aa93bfdb441040b2a5152dce6a77e390.jpeg"
    [21]=>
    string(37) "a82b5d40fbf71f11be9e80173d3a964a.jpeg"
    [22]=>
    string(37) "e207d87ea3cc1aa19d0bdb21720f2368.jpeg"
    [23]=>
    string(37) "16677ccc767208aba1d60f6a86300811.jpeg"
    [24]=>
    string(37) "2b0f8b5bcbc7f893bb824f940a7c699c.jpeg"
    [25]=>
    string(37) "94f62cac716e294166ad4b3853a6c323.jpeg"
    [26]=>
    string(37) "5cc11bf4d9b21e32f4fb4db2f4846544.jpeg"
    [27]=>
    string(37) "6732737ec4d7dc03e400481b08c87114.jpeg"
    [28]=>
    string(37) "baca9a03ec59e162de71d1f53ea398aa.jpeg"
    [29]=>
    string(37) "e5d91da6a3738ead26b311d5762dffa2.jpeg"
    [30]=>
    string(37) "c527861afbfaec8162cc7575b06528e8.jpeg"
    [31]=>
    string(37) "6b3f2bc7f5568810038038f040996469.jpeg"
    [32]=>
    string(37) "f111f432837ebf60992a2f2023331b38.jpeg"
    [33]=>
    string(37) "286b9750e2f1065c641ad465b38a0fe6.jpeg"
    [34]=>
    string(37) "cbd268d0d0455963a2a6a42614c8df7b.jpeg"
    [35]=>
    string(37) "fcf653b40f1100e16e033c79d895b069.jpeg"
    [36]=>
    string(37) "c72cffbf38aca9de2f0bfcfffe063465.jpeg"
    [37]=>
    string(37) "907668251806db1b4f97829d957cc97d.jpeg"
    [38]=>
    string(37) "fa79854a2a2aace4e87685a948f3e4e2.jpeg"
    [39]=>
    string(37) "aaf192a126d4a5b40b57b8cafc1859a3.jpeg"
    [40]=>
    string(37) "e84aef173d0ab7c493b8f98fe1d4ff5b.jpeg"
    [41]=>
    string(37) "ec9a12227f3f49ba2fe56d40c772e08e.jpeg"
    [42]=>
    string(37) "0f3ccd16f24af4e8755bfae1350c29fd.jpeg"
    [43]=>
    string(37) "7e7afdf424f8e7bc63cd3d5aa5b62ed5.jpeg"
    [44]=>
    string(37) "bfd1da6e8a41016172354dbe70a310d1.jpeg"
    [45]=>
    string(37) "732b13d55a416806c01d8f441476d906.jpeg"
    [46]=>
    string(37) "03c5ec4457be7625ade1f3312b99bb83.jpeg"
    [47]=>
    string(37) "3f9d9182800735382c196b7d72903197.jpeg"
    [48]=>
    string(37) "ae61572262e0661bcd23949bc11835e9.jpeg"
    [49]=>
    string(37) "4c1929e22144b7642d576d3daa4eb186.jpeg"
  }
}

Рафаэль (введение)

Хронологически неправильно рассматривать Рафаэля Санти (1483–1520) после Микеланджело, ибо, когда Микеланджело создавал свои последние произведения, Рафаэля уже сорок лет, как не было в живых. Творчество Микеланджело служит связующим звеном между Ренессансом и эпохой барокко, тогда как в творчестве Рафаэля слышится еще чистая речь классицизма.

Однако деятельность Микеланджело служила одной из предпосылок для деятельности Рафаэля. Многие из своих произведений Рафаэль не создал бы, если бы не имел перед глазами великих созданий Буонарроти.

В нем воплотилось все, что мы считаем красивым. Все до него жившие художники были только «прерафаэлитами».

Он не был пионером, не был искателем новых путей, одним из тех загадочных явлений, силы которых бьют, точно из неведомых источников. Нет, он исходил из уже известного и наличного. Он перенимает, подделывается, синтезирует, присваивает себе плоды целого поколения.

Автопортрет

Когда вы посмотрите на автопортрет Рафаэля, то вы, несомненно, почувствуете индивидуальность его стиля. Этот юноша с интеллигентным, симпатичным лицом, с обнаженной шеей и длинными волосами артиста, с чистыми, кроткими, девичьими глазами, напоминающими Мадонн Перуджино, вполне соответствует портрету Рафаэля, нарисованному Вазари: «Когда он представал перед товарищами, исчезало в последних нерасположение духа, испарялись низкие мысли. Это случалось оттого, что его ласковость, его красивая душа побеждали их». Подобно тому как он никогда не пережил ничего печального, так исполнено и его искусство солнечной радостности. Даже в тех случаях, когда ему приходилось изображать ужасы, насилие, резкие драматические моменты, он был кротким и мягким, привлекательным и ласковым. Подобно тому как его портрет производит скорее типичное, чем индивидуальное, впечатление, так устраняет он в своем творчестве все индивидуальное, возводя его в степень типичного. Подобно тому как он никогда не ссорился ни со своими заказчиками, ни со своими помощниками, а, приноравливаясь, исполнял и давал приказы, так и в его искусстве нет никаких диссонансов.

В творчестве Рафаэля преобладает способность воспринимать чужие мысли. Этим объясняется огромное число произведений, созданных им за его короткую жизнь. Его стиль меняется почти с каждым годом. Самый восприимчивый из всех когда-либо существовавших художников, Рафаэль соединяет в своих руках все нити, претворяет ценности, созданные другими гениями, в новое единство стиля. Этот эклектизм носит у него характер гениальности.

Юношеские картины Рафаэля проникнуты сентиментальностью умбрийской школы его учителя Перуджино. Их начинаешь любить не только потому, что они отличаются добросовестной отделкой, но и потому, что они — исповедь красивой души, вкладывающей в заимствованное много нежности. Особенно пейзаж на фоне часто прелестен, например, на «Мадонне Конестабиле», где по лугу тихо струится ручеек, а на горах блестит последний весенний снег.

Зрелое творчество

В 1508 г. Рафаэль Санти переезжает в Рим, где будет проживать до конца жизни. Там он был назначен художником папского двора. Первой работой стали фрески в Станце делла Сеньятура. Самыми выдающимися считаются:

 «Парнас». Здесь запечатлен Аполлон, фигуру которого окружают музы и поэты. Композиция состоит из 28 персонажей.

«Афинская школа» показывает зрителю древних философов. В образе каждого из них художник представил одного из знаменитых современников. На фреске около 50 фигур.

Работы получили одобрение папы, поэтому автору было получено расписать еще 3 станцы. Для выполнения задания Рафаэль решил привлечь подмастерьев.

Одной из лучших фресок, принадлежащих его собственной руке, считается «Триумф Галатеи», созданная в 1511 г. для Агостино Киджи, банкира-покровителя искусств. Размер – 2,95 х 2,24 м.

Среди достижений Рафаэля Санти – работа над декором Сикстинской Капеллы. Ему было поручено создание 10 картонов, на основе которых были вытканы шпалеры. 

До наших дней дошло около 400 рисунков. Среди них наброски и эскизы к картинам, в т. ч. к утраченным, есть несколько самостоятельных произведений. Большая часть таких работ была использована его учениками для создания реплик и творческих вариаций. С них также делали гравюры.

Некоторые из своих картин Рафаэль Санти сопровождал сонетами собственного сочинения.

Сикстинская мадонна

За время проживания в Риме художник написал всего 10 Мадонн. Но одна из них стала его главным шедевром. Она предназначалась для монастыря Святого Сикста в Пьяченце. Размер полотна 2,65 × 1,96 м. В отличие от большинства аналогичных работ того времени, она написана на холсте, а не на дереве. Основания для выбора Рафаэлем этого материала неизвестны.

Уникальной стала и композиция шедевра. Мадонна и окружающие ее фигуры формируют треугольник, в который оказывается вписан и зритель. У смотрящего на картину человека складывается впечатление, что Богоматерь спускается ему навстречу.

На картине религиозная идеальность сочетается с человечностью. Планировалось, что она будет расположена перед крестом. Поэтому на лицах персонажей читается скорбь, которую они испытывают, глядя на распятого Иисуса.

Задний фон издали кажется облаками, но всмотревшись зритель понимает, что это головы ангелов.

Сикстинская мадонна

Эволюция мастерства и творческого видения Рафаэля лучше всего видна по его Мадоннам. За свою жизнь он написал 42 изображения Богоматери. Первые из них были выполнены в стиле кватроченто – сухие образы, фронтальный взгляд, спокойные лица.

Эмоции, тревога за своего ребенка и одновременно гордость, проявляются уже на флорентийских работах. Полотна позднего периода несут первые следы барокко – изменяются пропорции фигур, преобладают мрачные тона.

Римские портреты Рафаэля

В 1508 г. Рафаэль по приглашению Юлия II приезжает в Рим и с тех пор до самой смерти живет в этом городе. Здесь портретное искусство Рафаэля достигает совершенства.Портреты римского периода в большинстве изображают приближённых папы Юлия II и самого папы. Эти портреты отличаются глубоким психологизмом, неповторимой индивидуальностью и в то же время идеализированным представлением о человеке, свойственным Высокому Возрождению. Портреты композиционно уравновешены, отличаются тонким благородством

Художник отказывается от пейзажного фона, чтобы сосредоточить всё внимание на портретируемом

Рафаэль Санти «Автопортрет с другом» (около 1518). Масло, холст. 99х83. Лувр (Париж, Франция)

К этому периоду относят 13 портретов, из них атрибуция Рафаэлю одного вызывает споры, а две работы утрачены.

Рафаэль Санти «Донна Велата» («Дама с покрытой головой») (1515-1516)Холст, масло. 82х60,5 см. Палатинская галерея (Палаццо Питти, Флоренция)

Это один из известнейших портретов Рафаэля Санти.Натурщицей для данной работы была возлюбленная Рафаэля Форнарина.Рафаэль встретил Форнарину в 1514 г. в Риме. По заказу банкира Агостино Киджи он работал над оформлением главной галереи его виллы Фарнезина. Для Киджи Рафаэль написал фрески «Три грации» и «Галатея».Для фрески «Амур и Психея» Рафаэль стал искать модель и однажды увидел 17-летнюю дочь пекаря Маргариту Лути. Прозвище «Форнарина» дал ей Рафаэль (от итал. fornaro – пекарь). Их роман продолжался 6 лет, до самой смерти мастера. Рафаэль выкупил дочь у отца за 3 тыс. золотых и снял для неё виллу. После кончины великого художника в 1520 г. Форнарина ушла в монастырь.Вершиной портретной живописи Рафаэля считается портрет его друга Бальдассаре Кастильоне.

Рафаэль Санти «Портрет Бальдассаре Кастильоне (1515)Масло, доска. 82х67. Лувр (Париж, Франция)

Это самый известный портрет Рафаэля. Бальдассаре Кастильоне – давний покровитель и друг Рафаэля. Он был дипломатом, философом, поэтом, автором знаменитого трактата «Придворный». Его образ отличался цельностью и гармоничной уравновешенностью характера, согласием между собственным пониманием окружающего мира и той действительностью, в которой он жил.Граф Кастильоне изображён в зрелом возрасте. На нём тяжёлые одежды преимущественно тёмного цвета и модная шляпа. Его лицо спокойно и приветливо, взгляд одухотворён, отмечен умом и добротой. Это взгляд человека, понимающего людей – он доброжелателен, но в то же время полон грусти и раздумья.Фигура Кастильоне собрана, очерчена замкнутой линией, огибающей плечи, руки соединены в ладонях.Создавая портрет Бальдассаре Кастильоне, Рафаэль воплощал идеал совершенного человека эпохи Возрождения.

Краткая биография

  1. В 1501 г. талантливого подростка отправили в Перуджу, учеником к знаменитому Пьетро Перуджино. Там он учился до 1504 г. Вскоре работы ученика стало практически невозможно отличить от работ учителя, настолько мастерски они были выполнены.
  2. Самыми известными картинами молодого художника этого периода стали: «Мадонна Солли», «Обручение Девы Марии Иосифу», «Коронование Марии», «Сон рыцаря», «Три грации». Эти ранние работы выполнены в манере Перуджино, свой стиль появится у Рафаэля позднее.
  3. В 1504 г. Рафаэль вместе с учителем переезжает во Флоренцию, где знакомится с великими мастерами: Леонардо да Винчи, Микеланджело, Бастиано да Сангалло, Баччо д’Аньоло и другими. Он тщательно изучает анатомию, перспективу, технику и художественные приёмы флоринтийских живописцев. Сохранился рисунок Рафаэля с утраченной работы Леонардо да Винчи «Леда и лебедь».
  4. Первым флоринтийским заказом молодого художника стал парный портрет состоятельного торговца шерстью Аньоло Донни и его супруги Маддалены, выполненный в 1506 г.
  5. Во Флоренции Рафаэль создал около 20 работ с изображением мадонн. Самые известные из них: «Мадонна с младенцем, Святым Иоанном и святым ребёнком» (1504-1505 гг.), «Мадонна со щегленком» (1505-1506 гг.), «Прекрасная садовница» (1507-1508 гг.).
  6. В 1505-1506 гг. был создан известный женский портрет «Дама с единорогом». В этой работе прослеживается влияние «Джоконды». Считается, что натурщицей была Джулия Фарнезе.
  7. В 1506 г. художник написал свой знаменитый автопортрет, с которого на зрителя смотрит спокойный красивый юноша в чёрном берете.
  8. В 1507 г. по заказу Аталанты Бальони Рафаэль пишет картину «Положение во гроб» для алтаря в память о её погибшем сыне.
  9. В 1508 г. художник отправляется в Рим. Благодаря протекции архитектора Донато Браманте Рафаэль становится придворным живописцем папы Юлия II.
  10. По заказу папы Рафаэль расписывает станцы (парадные залы) Ватиканского дворца. Для первой станцы делла Сеньятура с 1508 по 1511 гг. он создаёт фрески с аллегорическими изображениями человеческой деятельности: «Диспута» – богословие, «Парнас» – поэзия, «Афинская школа» – философия, «Мудрость, умеренность и сила» – правосудие. Наиболее интересной из них является «Афинская школа». Некоторым изображённым на ней великим древнегреческим деятелям живописец придал портретное сходство с современниками. Так, на ней можно найти портрет Микеланджело в образе Гераклита, Леонардо да Винчи в образе Платона, Браманте в образе Евклида и самого Рафаэля, наделившего своими чертами древнегреческого живописца Апеллеса. Папе работа мастера так понравилась, что он поручил ему расписать ещё 3 залы. Для выполнения такого объёмного заказа живописец набрал учеников, сделавших по его эскизам большую часть фресок.
  11. В 1511 г. художник написал картину в форме тондо «Мадонна Альба». Всего в Риме мастер создал более 10 мадонн. Самой прекрасной по композиции, колориту и гармонии считается «Сикстинская Мадонна», законченная в 1513 г. Для образа Мадонны позировала возлюбленная мастера Маргерита Лути.
  12. Также 1511 г. датируется одна из лучших фресок мастера – «Триумф Галатеи». Она была написана для украшения загородной виллы состоятельного итальянского банкира Агостино Киджи.
  13. В 1512 г. Рафаэль пишет портрет папы Юлия II, на котором сумел передать не только черты, но и характер понтифика.
  14. В 1513 г. новый папа Лев X заказал Рафаэлю картоны для росписи 10 шпалер (ковров), которые должны были украшать Сикстинскую капеллу в праздничные дни. Художник трудился над ними в течение 3 лет. На сегодняшний день сохранилось только 7 картонов.
  15. После смерти Браманте в 1514 г. Рафаэль занял пост главного архитектора собора Святого Петра. Он составил новый план для собора. Деятельность Рафаэля-архитектора не ограничивалась только одним собором. По его проектам было возведено несколько церквей, спроектированы фасады зданий.
  16. В 1515 г. художник стал хранителем ценностей Рима. Он отвечал за перепись и сохранность памятников.
  17. В 1515-1518 гг. Рафаэль выполняет несколько алтарных образов для церквей.
  18. В 1516 г. он начинает свою последнюю работу – картину «Преображение» для нарбоннского собора по заказу кардинала Джулио Медичи. Над ней мастер трудился до 1520 г.
  19. 6 апреля 1520 г. в возрасте 37 лет Рафаэль Санти скончался. Исследователи считают, что причиной смерти художника стала римская лихорадка.

Картины Рафаэля

В своих картинах Рафаэль заимствует штрихи почерка
величайших мастеров Возрождения. Обучаясь у художника Перуджино, он усвоил
композиционные особенности его картин, а после переезда во Флоренцию
познакомился с методом Леонардо да Винчи. Художник осваивает анатомию, механику движений, а
также ритмический рисунок композиции, который удерживает взгляд зрителя, плавно
«водя» его по полотну.

Сон рыцаря

Приведем краткий список, перечисляющий самые известные картины с названиями
и их описание:

  • Сикстинская Мадонна. Это, пожалуй, самая знаменитая картина из
    тех, что написал Санти.
    Эта картина была написана
    Рафаэлем для монастыря
    святого Сикста. Картина имеет «алтарную» композицию, т.е. фигура Мадонны
    расположена аналогично традиционным статуям в католической традиции. На картине
    изображена дева Мария с младенцем Христом на руках, папа Сикст II и святая Варвара. У ног
    Марии находятся два ангела с детскими лицами, а на заднем фоне, позади всех
    фигур и занавеса, ангельские лики. Картина находится в Картинной галерее
    Дрездена.
  • Три грации. Картина, написанная в пару к «Сну
    рыцаря». Одна из ранних работ художника. На картине изображен античный сюжет, изображающий
    трех дочерей Юпитера – Красоту, Любовь и Удовольствие.  Картина хранится в Шантильи, музее Конде.
  • Сон рыцаря. На картине изображен спящий под
    деревом рыцарь, отсылающий к мифу о Геракле, который совершает выбор между
    Доблестью и Наслаждением. Лежащий рыцарь занимает центральное место в
    композиции, а по обе стороны от него изображены женщины, одна из которых
    предлагает меч и книгу, а другая – цветущую ветвь. Существует легенда, по
    которой художник написал эту картину после того, как та приснилась ему во сне. Вероятно, это первая картина художника,
    которая написана не на библейский сюжет. Полотно хранится в Лондоне, в
    Национальной галерее.
  • Святое семейство, или Мадонна с безбородым
    Иосифом. Картина, изображающая в идеалистической манере семью Иисуса. Все линии
    полотна пропитаны светом, очертания мягки и округлы, лица практически лишены
    собственных черт, что характерно для изображений Рафаэля. Интересно то, что
    Мария с младенцем на руках за счет композиционного и цветового решения выглядит
    гораздо монументальнее и даже массивнее Иосифа, цветовая гамма которого
    идентична пейзажу на фоне. Эта картина находится в России, в Эрмитаже Санкт-Петербурга.

Освобождение апостола Петра из темницы

Одна из самых известнейших картин – «Преображение Христово»
— увы, технически не
принадлежит кисти Рафаэля. В последние годы жизни творец был настолько
перегружен заказами, что делал только наброски к картинам, а сами изображения
выполнялись его учениками под присмотром маэстро. В этой картине отражен также
кризис возрожденческого изобразительного искусства: картина гораздо «тяжелее»
на вид и наполнена пафосом библейского сюжета. Сейчас картина находится в Ватикане.

К «Преображению» имеет отношение рисунок-рекордсмен. Им является созданный в начале
работы над картиной набросок «Голова молодого апостола» — рисунок, проданный за
рекордную стоимость в своей категории изобразительных произведений.

К сожалению, самая дорогая и загадочная картина мастера была утеряна. Это
«Портрет молодого человека», утраченное по завершении Второй Мировой Войны. Оно
было изъято германскими солдатами у одной из аристократических польских семей,
и после исчезло без следа.

Редкий гость в творчестве Рафаэля – картины не-библейского
содержания. Одна из таких картин – «Автопортрет с другом», который находится в Лувре, где находятся и
многие другие работы Рафаэля.

Интересный факт: анализ творчества Рафаэля показал, что за всю творческую карьеру
(около 20 лет) он написал свыше 40 «Мадонн» по заказу различных религиозных
деятелей и просто богатых людей. Сколько еще подобных религиозных сюжетов из ранних лет автора
остались неучтенными, доподлинно неизвестно.

Фрески Рафаэля

Не менее известными, чем картины, являются фрески Рафаэля,
расположенные на стенах самых разных помещений, главным образом имеющих
отношение к католической церкви. Самой известной фреской, которую многие
называют гениальной, является «Афинская школа», написанная в апартаментах папы
римского в Ватиканском дворце. Изображение прославилось классической
композицией, а также изображением всех известных философов античности.

Другая известная работа – «Адам и Ева». Это роспись на мотив
библейской истории, расположенная в покоях понтифика. Фреска примечательна не
только высоким уровнем исполнения, но и тем, что рядом с ней расположилась
другая работа Рафаэля – «Победа Аполлона над Марсием». Считавшееся в
Средневековье богохульным соседство языческих античных богов и элементов
христианской мифологемы нашло свое отражение в свободных нравах Возрождения, в
соседстве светского и духовного.

«Триумф Галатеи» — еще одна примечательная работа Санти,
написанная на стене виллы богатого банкира. Галатея, согласно мифу убитая
ревнивым мужем, изображена на этой фреске в бурном торжестве жизни. Она несется
на водной колеснице, запряженной дельфинами, а вокруг нее предаются утехам
тритоны, наяды и другие мифологические существа.

Таким образом, Рафаэль стал уникальной, знаковой фигурой для
изобразительного искусства своего времени. Не случайно художественную манеру
Возрождения делят на «прерафаэлитовскую» и «пострафаэлитовскую». Влияние
художника, обладающего особой манерой письма и объединяющего языческие и
христианские сюжеты, навсегда изменило мир искусства.

https://youtube.com/watch?v=_PMe_U1KvNI

Интересные факты о картинах

Факт 1. Одной из самых загадочных картин в его творчестве, является
портрет «Форнарины». Существовала ли эта девушка в реальности — никому не
известно. Но живет легенда, по которой однажды Санти, прогуливаясь по Риму,
увидел очень привлекательное лицо молодой девушки (дочери булочника), он был
сражен ее красотой, влюбился и стал бредить только ею.

«Форнарина»

Впоследствии она стала его моделью.
Правдива эта легенда или нет — доподлинно неизвестно. Личная жизнь мастера всегда была покрыта тайной. Известно, что действительно такой
булочник жил в то время, и у него была дочь. Но доказать, что это именно она
изображена на картине невозможно.

Ясно только одно, что художник
действительно испытывал к девушке на портрете сильные чувства. На одной из ее
рук есть браслет с именем художника. Значит ли это, что таким образом он хотел
показать право собственности над ней?

Нужно отметить, что портреты «Донна
Велата», и «Форнарина» удивительно схожи. Некоторые ученые утверждают, что это
одна и та же женщина. Портреты отражают разные стороны личности «развратную» и
«скромную». Как бы то ни было, но это все лишь предположения.

Факт 2. На стене дома-музея Рафаэля в Урбино есть одна фреска.
Там изображена Мадонна с младенцем. Историки утверждают, что изображена на ней
мать великого художника Марджа Чарла, а лицо красивого младенца — это сам
Санти-младший.

Мадонна с младенцем

Таким образом отец хотел запечатлеть «на
века» лик любимой жены и сына, которыми одарила его судьба. 

Факт 3. Так как Микельанджело и Санти могли встречаться в
Риме, то среди народа ходила одна легенда. Однажды они повстречались в одном из
многочисленных зал Ватикана. Буанаротти шел в одну сторону, а Рафаэль со своими
учениками в другую.

Микельанджело ему с иронией заметил, что
тот шествует с приближенными, как генерал. На что Рафаэль ему ответил: «А вы,
как палач». История умалчивает о том, обидел ли такой ответ Микельанджело. Одно
совершенно ясно: если Санти такое сказал старому мастеру, то это выглядело не
очень хорошо. Хотя Рафаэль был молод и возможно даже не думал, что его слова
способны задеть.

Факт 4. Говорят, когда художник уже был при смерти, он указал
на картину «Преображение», подсказывая ученикам, стоящим рядом с ним,
дорисовать ее.

РИСУНКИ

Рафаэль был не только одним из величайших, но и одним из самых плодовитых художников своего времени. За свою короткую жизнь он успел сделать более 400 рисунков, многие из которых, к сожалению, не сохранились до наших дней. Рафаэль жил в переломный момент, когда совершался переход от старой техники рисования к новой. В годы его юности основным орудием художника были серебряный карандаш и перо, а к концу его жизни большинство художников перешли на мелки (обычно чёрные или красные), введённые в практику Леонардо да Винчи. Благодаря этой замене происходит переход от преобладавшей в XV веке техники линейного штриха к более свободному стилю, характерному для эпохи Высокого Возрождения. Рафаэль с одинаковой лёгкостью пользовался любой известной в его время техникой письма и великолепно владел серебряным карандашом, которым продолжал работать вплоть до 1515 года, то есть даже тогда, когда большинство художников уже отказались от этого атрибута, сочтя его устаревшим. Почти все рисунки Рафаэля были этапом подготовки к написанию больших полотен. Среди них можно встретить и беглые зарисовки наподобие наброска, где зафиксированы первые мысли художника относительно будущей картины, и тщательно проработанные этюды.

Переехав в Рим в возрасте 25 лет, Рафаэль продолжал совершенствовать своё мастерство, быстро добиваясь всё новых и новых успехов. Уже в первых своих фресках, несмотря на то, что ему никогда прежде не приходилось иметь дела ни с подобными размерами изображения, ни с подобной техникой, Рафаэль демонстрирует своё умение объединять огромное количество фигур в стройную, гармоничную композицию. В этом отношении его первая фреска («Афинская школа», 1509-1511 гг.) до сих пор может служить высоким образцом этого жанра.

В ряде последующих ватиканских фресок Рафаэль сумел добиться ещё большей выразительности в передаче движения и более широкого спектра световых эффектов. Он продолжал развивать и совершенствовать стиль и технику письма до самого конца своей короткой жизни, и в последней большой работе «Преображение» (оставшейся незаконченной в связи со смертью художника) подошёл в передаче экспрессии и эмоций к той черте, которая отделяет прозрачный, ясный стиль Высокого Возрождения от следующего за ним маньеризма.

Другие таланты Рафаэля

Не меньшим профессионалом проявил себя Санти и в архитектуре. Выстроенные по его проекту церкви, капеллы, палаццо отличались изяществом, богатейшей фасадной пластикой, сдержанными благородными формами и интимными интерьерами. Каждый созданный им дворец имел индивидуальный нарядный облик.

Занимался Санти также гравюрами и рисунками. До нашего времени дошло около 400 его рисунков. Сами гравюры Рафаэль не делал, а создавал эскизы для них. По его рисункам очень много гравюр сделал Маркантонио Раймонди. Одну из графических работ Санти под названием «Голова молодого апостола» продали на аукционе Сотбис в конце 2012 года за рекордную сумму 29 721 250 фунтов стерлингов (эта цифра в два раза превысила стартовую цену).

Рафаэль очень сильно любил поэзию, даже немного сам писал стихи.

Другие работы и достижения

Рафаэль торопился увидеть ценность гравюры в распространении его работ, и через его сотрудничество с болонским мастером репродуктивной гравюры Маркантонио Раймонди, его репутация и влияние распространилось по всей Европе. Складывается впечатление, что Рафаэль давал ему рисунки, главным образом, связанные с его расписанными проектами, но также и некоторые из более сложных пластин Рэймонди — например, «Избиение младенцев» и «Чудо во Фригии» — вероятно сделаны по рисункам  специально предназначенным для этой цели.

«Лукреция» (Lucretia) выгравирована Раймонди по эскизу Рафаэля.

Набросок солдат для картины «Воскресение Иисуса Христа», прибл. 1500 год.

Набросок красным карандашом «Трёх граций» для виллы Фарнезина.

Лист с наброском для «Мадонны Альба» (Alba Madonna) и другими зарисоками.

Так как архитектура «Афинской школы» выполнена в стиле Браманте, вероятно, что Рафаэль работал с Донато Браманте ещё в 1509 году в рамках подготовки к своей преемственности на пост «главного мастера» по восстановлению собора Святого Петра после смерти Браманте в 1514 году. Однако в следующие шесть лет, прогресс в соборе проходил очень медленно, и его единственным вкладом, по-видимому, был прогнозируемое дополнение нефа к центрально запланированному проекту Браманте. Большинство его работ над собором Cвятого Петра были изменены или уничтожены после его смерти и принятия проекта Мичеланджело, выжили только несколько рисунков. Будучи названным (в 1514 г.) преемником Браманте как главный архитектор Ватикана, Рафаэль также проектировал множество церквей, дворцов, и особняков.

Палаццо Бранконио дель Аквила (Palazzo Branconio dell’Aquila), разрушен.

Часовня Киджи (Chigi Chapel)

Неспособный построить новый Рим, конкурирующий со старым, римский папа Лев X вместо этого уполномочил Рафаэля нарисовать реконструированный античный город, на что художник согласился вместе с изучением работы римского автора о архитектуре Витрувия. В этом начинании Фра Джокондо и Анжело Колоччи оказали значительное влияние на глубину архитектурного понимания Рафаэля, ещё усовершенствовав его давние связи с Браманте, который был удивительно глубоким интерпретатором античной архитектуры.

Описание и фрагменты

Сократ

Слева от Платона изображен его учитель Сократ, тоже
идеалист. Сократ говорил о том, что не нужно познавать природу, нужно познавать
человеческую натуру. Для него духовная сущность всего была важнее материального.
Философ считал, что истину можно найти в споре или беседе. Поэтому он ходил по
площадям и был всегда рад пообщаться с любым желающим. На картине   он что-то рассказывает и объясняет –
загибает пальцы. Его внимательно слушают окружившие люди. В том числе, ученик
Аристотеля Александр Македонский.

Пифагор

Внизу слева сидит Пифагор он пишет свой труд и за ним
подглядывают и переписывают. Рядом арабский ученый, переводчик Аристотеля
Аверроэс. Чуть дальше трудится над своей работой Эпикур, его Рафаэль изобразил
в венке из виноградных листьев. Ведь он утверждал, что от жизни нужно получать
удовольствие, наслаждаться каждым днем.

Микеланджело

Внизу, в центре облокотившись на куб, в образе Гераклита
перед нами предстает свободолюбивый и дерзкий Микеланджело. А как мы помним, Гераклит
считал огонь первоэлементом мироздания.  Философ нарисован той же манерой, в которой
писал и сам Микеланджело. Развалившись на ступенях отстраненно о чем-то,
размышляет поклонник аскетизма – Диоген. Справа мы видим Эвклида – математик,
живший в Александрии, первым написал труд по Стереометрии, Планиметрии и теории
чисел, так же ему приписывают два музыкальных труда.  Эвклид очень похож на архитектора Браманте.
Архитектор трудился в Риме одновременно с Рафаэлем, в его планах было
строительство грандиозного собора Святого Петра, к сожалению, он сумел
воплотить только малую долю из этого.  Вокруг Эвклида собрались его ученики, он что
-то чертит циркулем на дощечке, они наблюдают за ним и на их лицах видно, что
идет осмысление полученных знаний.

Птолемей

В правом углу спиной к нам стоит Птолемей, он держит в руках
земной шар, рядом астроном Зороастр, у него в руках небесный глобус. И только
один человек смотрит с картины на зрителя — это сам Рафаэль. Художник не
принимает участия в спорах и беседах, возможно, потому что не относит себя к
таким великим мыслителем.

 Многих из
изображенных можно идентифицировать, среди толпы стоит Гипатия – женщина –
ученый из Александрии, в ее образе перед нами предстает возлюбленная художника.
Основоположник стоической школы – Зенон Китийский. Не все фигуры можно
опознать, они остаются безымянными и в то же время символичными. Справа
изображен писарь. Написав его художник возможно хотел сказать,  что все эти люди не были такими великими если
бы не было такого безымянного человека, который когда-то записал их мысли.  Слева в помещение врывается юноша его волосы
и одежда тоже развиваются на ветру.  И он
несет в руках сверток и книгу. Это говорит о том, что он несет новую идею.

 «Афинская школа»
очень понравилась папе Юлию II еще до завершения работ. И он предложил расписать Рафаэлю
еще несколько фресок. Это была очень объемная работа и Рафаэль набирает
учеников.  Таким образом сам художник
рисует только эскизы и контролирует работу, а сами фрески были написаны его
учениками.

Фреска Афинская школа считается величайшей не только в
творчестве Рафаэля, но всей эпохи Высокого Ренессанса. Художник на тот момент в
юношеском возрасте – ему было 25 лет.

Биография

Разные источники утверждают о рождении Рафаэля 26 или 28 марта 1483 года. Согласно другим, 6 апреля – день рождения и смерти художника. Кому верить? Решайте сами. Известен лишь город, где родился Рафаэль Санти: Урбино.

Детство омрачила смерть Марджи Чарла, матери будущего художника. Отцу, Джованни Санти, пришлось уйти за женой в 1894.

Первые годы жизни Рафаэля Санти яркой краской оставили мазки на сознании паренька, его предпочтениях. Причиной такого воздействия окружающего мира стало рождение в семье придворного художника, творившего при герцоге Урбинском. Здесь юному художнику удалось сделать первые творческие шаги. Самой ранней работой мастера живописи считается фреска «Мадонна с младенцем», многие годы хранящаяся в доме-музее.

Результатов творческих изысканий, самостоятельного поиска пути осталось мало. Среди первых стали произведения Рафаэля Санти для церкви Сант-Агостино, расположенной в Читта-ди-Кастелло:

  • «Хоругвь с изображением Святой Троицы» (около 1499—1500)
  • образ для алтаря  «Коронование св. Николы из Толентино» (1500—1501)

1501 г. Юный художник принимает решение продолжить учебу у Пьетро Перуджино, жившего, работавшего в Перудже. Влияние мастера внесло коррективы в творчество Рафаэля Санти.

Данный период Санти наполнен посещениями Урбино, Читта-ди-Кастелло, сопровождением учителя в Сиену.

1504 г. Произошло знакомство с Бальдассаром Кастильоне, после которого последовал переезд во Флоренцию, где жил Рафаэль Санти несколько лет. Познакомившись с Микеланджело, Леонардо да Винчи, другими великими художниками Италии данного периода, Санти знакомится с техникой признанных гениев, учится, вбирая знания и умения как губка. Помыслы молодого художника поглотили учеба, работа над новыми картинами.

Рисунки Рафаэля Санти поглощали не полностью. Второй страстью стала архитектура. Художник многое почерпнул от своих наставников, с радостью делившихся опытом и знаниями. Достижения Рафаэля Санти их удивляли.

Позже его познакомили с Браманте. Постепенно обрастая знакомствами с выдающимися людьми, художник-архитектор совершенствует технику, постепенно растет популярность.

Месяцев через одиннадцать Санти решает сменить обстановку, перебирается в Рим. С помощью Браманте молодому творцу удается занять место официального художника дворца Папы Римского.

Художники Италии не останавливались на одном виде искусства. Возможно, именно они претворяли в реальность постулат: истинно талантливые люди блеснут талантами в разных сферах. Немало времени Рафаэль потратил, занимаясь поэтическими изысканиями, создавая сонеты, посвященные возлюбленным.

Биография Рафаэля Санти включает в себя женитьбу. В 31 год известный художник влюбился в дочь пекаря, поэтому предложил замужество. Девушка согласилась, став верной супругой до самой смерти художника.

Если верить исследователям, Рафаэль интересовался архитектурой прошлого. При раскопках в Риме архитектор-исследователь заразился особым видом римской лихорадки, ставшей причиной смерти 6 апреля 1520 года. Болезнь унесла 37-летнего гения, за короткое существование сумевшего оставить глубокий след в разных сферах искусства. Гробницу Рафаэля украсила эпитафия:

«Здесь покоится великий Рафаэль, при его жизни природа опасалась быть побежденной, а после его смерти боялась умереть»

«Преображение» (1516–1520)

«Преображение» Рафаэль начал писать для алтаря Нарбоннского собора, по просьбе кардинала Джулио Медичи, но не завершил её, так как внезапно умер от неизвестной болезни. Картину дописал художник Джулио Романо.

Сюжет основан на Евангельском сюжете, когда Иисус Христос решил открыть свою сущность ученикам. С небес апостолы услышали глас Божий, что Христос его истинный Сын.

После этого Иисус спустился с апостолами с горы, и к нему обратился несчастный отец с просьбой излечить сына от вселившегося в него дьявола.

Рафаэль изобразил Иисуса парящим над всеми, что является символом его Божественности. Чуть ниже, в середине полотна — Апостолы ожидают Христа, а внизу собрались люди, в ожидании чуда исцеления. Верхняя светлая и воздушная часть картины была написана Рафаэлем, а нижняя часть более тёмная другим человеком. Здесь видна рука мастера, писавшего в абсолютно другой манере.

3

Комментировать
0